一部新视角的长征剧《征途》为何赢得口碑

近年来，观众对革命题材的剧集已经有些审美疲劳，然而总台八套的《征途》自开播以来却吸引了不少关注，并且口碑与收视同样火爆，观众纷纷表示这部剧具有独特的创意和高水平的制作。作为一部28集的长征题材剧，《征途》选择不再描绘经典的四渡赤水或飞夺泸定桥场景，这背后的原因和考量值得探讨。

显然，长征题材影视作品已是屡见不鲜，传统的叙述方式多是两种：一种是宏大的全景式叙事，像《长征》那样从瑞金一路走到会宁，展现整个过程；另一种是聚焦在关键会议，如《伟大的转折》中详细讲述遵义会议的细节。这两种叙事方式都受到了观众的追捧，但也让观众的期望变得愈加挑剔。因此，《征途》选择了一条新的路线，聚焦在1935年6月懋功会师之后到1936年10月三军会宁大会师之间的这16个月。这一时期正是中国革命过程中极为艰难的阶段，红一和红四方面军在雪山脚下会合，却面临着更为复杂的局面——未来的方向成为了更棘手的问题。张国焘带队想要南下，而毛泽东、张闻天、周恩来和朱德则坚持北上，国民党对他们的围追偷袭和党内的分歧让形势变得更加严峻。

官方对该剧的定位直接表明，其重点在于“懋功会师后矛盾交织、路线斗争与民族工作艰巨的关键历史阶段”，而这一段历史在以往的长征影视作品中鲜有涉及。换句话说，《征途》选择了一个别人不愿意触碰的角落，并为其注入了全新的视角。

再看看该剧的制作团队，从中不难发现一些秘密。为了纪念长征胜利90周年，由广电总局重点指导的这部剧是总台出品，四川、湖北和安徽三省的宣传部门联合摄制，借助成都的丰富红色历史资源，阿坝及甘孜等红色遗址成为了理想的拍摄地。核心创作团队，包括总编剧张强、导演王伟民和制片人周浩等，已积累了丰富的主旋律制作经验，并在央视和其他卫视收获了众多奖项，因此这部被称作“成都造”的剧在制作上得到了独特的环境和资源支持。

制造差异化之余，该如何拍好这部剧成为了又一重要挑战。与商业剧或宫廷剧的矛盾冲突不同，关于路线斗争的描写若处理不当，容易沦为单调的会议和争吵。《征途》选择了双线叙事。一条是聚焦于高层的决策会议，如两河口会议、沙窝会议、俄界会议和甘孜会师，一一展现党中央在关键时刻的团结与斗争。另一条则讲述基层士兵的故事，他们在面对兵员不足时，如何深入川西北的藏羌村寨征粮，努力化解与当地居民的误解与分歧，展示出战士们的良好形象。

这两条线的交织，让严峻的历史与人性化的情感相结合，生动展现了长征胜利的深层含义。剧中朱德提到的“多团结一人，就多一分力量”在今天依然具有深远的意义。同时，剧中对民族团结的刻画并不是点缀，而是与路线斗争并列的主题，少数民族演员的优先使用和当地群众的大量参与，都让剧集显得自然真挚。

值得一提的是，《征途》在质感的营造上非常用心。拍摄团队并没有选择在影视城搭景，而是深入历史发生地，进行实景拍摄。在高原上，团队面临着严酷的气候挑战，甚至在开机的第一天就遭遇了暴雪，拍摄条件异常艰苦。然而，这份坚持的背后，是为了让演员和观众感受到真实的历史氛围。在好评如潮的情境下，剧中的每一个细节都经过深思熟虑，确保了内容的准确性和真实性。

28集的篇幅恰到好处，集中在这段浓缩的历史上，力求在有限的时间内传达最大的情感与思想。张强曾说，剧中并没有“开挂”的英雄，而是面对绝境、始终坚定信仰的人们。这正是对年轻一代的启示——生活中的“征途”没有硝烟，却同样充满了挑战。

因此，《征途》收获业内专家和观众高度评价的原因不言而喻。